Blog 294/365:【學技能】如何找到個人風格?說說我的看法
🤔為什麼要寫這篇小記?
昨天的攝影發文下有朋友問到:自己一直沒有辦法確定拍照的風格,有點不知所措。
雖然自己在攝影領域也還只是初學者,但我發現這個問題在其他技能領域也是會碰到的,就讓我用「魔術」這個領域的學習過程來說說我對於此問題的想法吧。
我認為要有自己風格的前提必須做到3件事情:
- 閱讀多位大師的作品,先看通各種風格,才能建立風格
- 累積基本功,讓自己的作品能有穩定的輸出品質
- 從做中學,使用MVP概念來不斷迭代自己的作品
🤔閱讀多位大師的作品,先看通各種風格,才能建立風格
如果我們從源頭出發來思考風格這件事情,要建立風格的前提應該是「先知道多種風格」,再從學習中逐漸找到自己喜歡的風格作品,最後甚至才能獨創自己的風格。
以魔術來說,有很多魔術師的表演也沒辦法感受到特別的風格,但他總能吸引你的注意力。讓我們站在普通人的角度來看魔術師,下面這些具有強烈特色的魔術師,我們時常會說他們很有自己的風格。(依序為Jeff Mcbride, Piff the Magic Dragon, 蒙面魔術師)
我想一個很重要的原因是:造型。這三位在舞台上都有非常特殊的個人造型,即使還沒開始表演,我們就能從他們的裝扮猜測接下來的表演風格。
但難道風格只能透過外表造型嗎,那也不見得。看看下方的例子,他們都穿著西裝,手上拿的都是撲克牌,或許我們不能直接從造型上猜測出他們可能的表演風格,但是在表演中卻可以清楚的感受到。有興趣的人可以看看下方的表演片段 (按圖片順序):
- Dai Vernon:https://www.youtube.com/watch?v=Hfyjpvp-ads
- Helder guimaraes:https://www.youtube.com/watch?v=zU_LJaisnyg
- Michael Vincent:https://www.youtube.com/watch?v=pxf3R_I_kGo
所以重點是:我們必須先知道「原來世界上有這些風格的人存在」我們才能「更有方向地去探索自己追求的風格」。
🤔累積基本功,讓自己的作品能有穩定的輸出品質
不論是哪一門技藝,授課老師、課程書籍總是會有一個章節提到類似的話:「如果想讓你的作品更上一層樓,你必須追求自己的風格。」可見「風格」這項因素在每項技藝中的重要性,但這句話通常不會在書中、課程中的開頭章節就說到,為什麼?
因為要建立風格的前提,是必須讓自己的作品能有穩定的輸出品質。
我們必須學會、熟練這項領域的基本知識。在魔術中是各種手法與重要道具的使用 ; 在沖泡咖啡中是器材的使用與影響咖啡風味的因素 ; 在攝影中是相機操作、構圖規則...等。當知識量夠充足的時候,才能對作品的細節作微調,才能開始琢磨風格上的差異。
因此,基本功的練習是重要的,雖然練習的本質真的不怎麼有趣 (你可以想像每天都必須練習同樣的手法超過100次、沖同樣味道的咖啡豆、用同樣的鏡頭拍攝照片),但這些練習都是為了讓大腦體會、身體記憶那些細節上的差異,而魔鬼就藏在細節中。
🤔從做中學,使用MVP概念來不斷迭代自己的作品
最後是從做中學。
累積基本功固然重要,但畢竟那都是屬於自己能看到的東西,我們必須要讓自己的作品跟世界進行碰撞與摩擦,讓真實世界給予我們反饋與修正的機會。
這裡我用到了兩個在軟體資訊業常見的兩個名詞:MVP 與 迭代,這兩個詞背後隱藏了一個重要的思維 - 從一個個確切的小成果中,快速看到自己的進步。
MVP的全名是Minimal Viable Product,中文可翻譯作最小可行性產品,也就是一個產品要能表達核心設計概念,必須具備的功能 ; 迭代 (Iteration)則是指在每一次發表成果後,依據回饋來修正產品功能。
讓我用一個通俗的比喻來解釋:如果你今天要開一家雞排店,最低的要求是你至少一能炸出一片雞排,那麼雞排就是你的MVP。在賣雞排的過程中,你陸續收到雞排炸的太軟而且沒什麼味道,因此你改變了油炸的時間與裹粉量來提升雞排質量,這就是迭代。
我想風格大多時候都是有個人或圈子突然討論起你的作品,覺得你的作品帶有一種特別的感覺,隨著時間久了其他人(或是你自己)會給這樣的感覺起個名字,而「風格」就這樣誕生了。
🤔結語
魔術師表演帶有一種「紳士優雅氣息」 ; 攝影師的人像拍照散發出一種「空氣感」 ; 咖啡吧檯手沖煮的咖啡喝起來有一種「果汁感」,這些都屬於風格的形容詞,更像是實力累積的呈現與對細節的敏銳選擇。
因此當我們苦惱該怎麼找到自己的個人風格時,也許可以先看看大師們究竟有哪些風格,以及大師是怎麼養成自身的硬實力的。